وزير الاقتصاد والتخطيط السعودي يبحث التعاون الاقتصادي مع الوزير الاتحادي النمساوي لشؤون الاتحاد الأوروبي والدستور

جدة: صنع الفنان الرقمي الأرجنتيني أندريس رايزنجر اسمًا لنفسه من خلال تغليف مواقع مختلفة حول العالم باللون الوردي.

تشغل مواقع Risinger الافتراضية الغريبة حواف المنحدرات والشواطئ ومراكز المدن. والآن، يقع أحدث تركيباته المادية في قلب مدينة البلد التاريخية في جدة، محطمًا الحدود بين الفن الرقمي والمادي.

يعد العمل جزءًا من سلسلة “Take Over” الشهيرة لـ Risinger، والتي تصور الألوان الحالمة والرومانسية للفنان في مواقع عالمية مختلفة مثل البندقية وميامي. وفي مقابلة مع عرب نيوز، تعمق في تصور التركيب الذي يبلغ طوله 17 مترًا، وتطوير ممارساته، واستكشاف وسائل فنية جديدة.

وقال: “أعتقد أن هناك شيئًا مثيرًا للاهتمام حقًا بشأن البلد بالنسبة لنا… إنه ليس مجرد مبنى آخر عمره 30 عامًا. إنه في الواقع شيء أكثر من ذلك”.

“إنه مثل الاستيلاء على بقايا بكل ما يحيط بها من تبجيل وقيود وإجراءات، وإضافة طبقة جديدة من المعلومات القديمة جدًا ولها الكثير من التاريخ والمعنى لحضارتنا.”

تم الكشف عن عمل رايزنجر “سيطر على جدة” في بلد الفن، وهي مبادرة فنية وثقافية متطورة، كجزء من معرض “المسألة من خلال المادة” الذي نظمته جمانة غوث بالتعاون مع الفيلسوف الأمريكي جراهام هامان.

يعد التثبيت الغامر بمثابة تكريم “لضخ طاقة جديدة في كل من الكون والبلد”. في المنطقة التاريخية بجدة، يتم تنظيم مرونة الثقافات وقدرتها على التكيف من خلال نسج وتشكيل روايات جديدة.

وهذه ليست المرة الأولى التي يركز فيها المبدع الأرجنتيني على المناظر الطبيعية السعودية. شارك رايزنجر في معرض الفن الرقمي السعودي الذي نظمه أثر غاليري بالتعاون مع RFC Art، والذي يضم أعمالاً لفنانين محليين وعالميين.

ولكن الآن أصبحت أعماله حية في واحدة من جواهر التاج في المملكة. يقع المبنى في حي للمنسوجات، مما يضفي جوًا فريدًا حيث يرفرف قماش الفاوانيا الوردي بشكل شاعري فوق المبنى التاريخي في السوق البدوي.

وقال رايزنجر: “إنني منجذب حقًا إلى التناقضات بين الأسطح والمواد الصلبة والناعمة، والتي تخلق قصة متناقضة للغاية، حيث تحكي قصة جديدة من خلال كونها مختلفة تمامًا وتعمل معًا لتحويل المساحة”.

قام الفنان الرقمي بأول تركيب مادي له في ديسمبر الماضي عندما تولى إدارة مبنى في منطقة التصميم في ميامي. كان التصميم الأنيق بمثابة تمثيل للمناظر الطبيعية النابضة بالحياة والحديثة للمدينة.

لا شيء يولد من الحب يمكن تغييره بطريقة أخرى.

أندريس رايزنجر, الفنان الارجنتيني

منذ بداية حياته المهنية، كان الفن الذي أنشأه رايزنجر باستخدام الذكاء الاصطناعي مثيرًا للجدل، مما أدى إلى إثارة النقاش حول أسس الفن “الحقيقي”. ومن خلال استخدام وسائل التواصل الاجتماعي كعقار للوسائط الفنية الجديدة، يأمل في الإطاحة بالحدود المادية والرقمية وإنشاء عالم يتعايش فيه الاثنان.

“إن اللعب باستخدام وسائل التواصل الاجتماعي أمر مثير للاهتمام حقًا بالنسبة لي لأنه في الواقع موقع يتجول فيه الأشخاص كل يوم، مثل Times Square، ولكنه مصمم بطريقة يمكن للجميع من خلالها إنشاء اهتماماتهم الخاصة. وأعتقد أن هذا يخلق طبقة افتراضية كاملة في الأعلى وقال رايزنجر: “أعتقد أن الأمر يتعلق بالجوانب المادية والجغرافية التي أجدها شخصية للغاية”.

كان الفنان في الأصل ينتج أعماله الرقمية عن بعد، واستخدم “تدريبات iPhone محلية الصنع” للتواصل مع الأفراد حول العالم لتوضيح الشكل الذي سيبدو عليه كل موقع ومشروع.

في المركز الثقافي الصاخب في جدة، يمكن الآن للأشخاص من جميع مناحي الحياة الاستمتاع بطابع رومانسي للميناء التجاري القديم عبر الستائر الوردية. لا يقدم العمل أي رسالة محددة، بل فقط إدراج فعل أو تعبير في سياق موقع التراث العالمي لليونسكو.

“أعتقد أن الإيجابية هي فكرتي عن الفعل، وأريد أن يلهم الناس حقًا ويأخذوه بشكل إيجابي للغاية، لأنني خلقته وأنجبته. وأي شيء يولد من الحب لا يمكن تغييره بطريقة أخرى”. وأضاف أن اللون كناية عن هذه المشاعر.

ولأن المشاركة البشرية ضرورية للعمل، يجد بعض الناس أنفسهم متفاجئين بسرور عندما يسيرون في الحي ويختارون النظر إلى العالم من خلال نظارات وردية اللون. من خلال التعثر في ما هو غير متوقع، في عالم جديد من الاحتمالات، يمكن أن يفتح ذهنًا متفتحًا: “كل يوم يمكن أن يتغير، كل يوم يمكن أن يكون مختلفًا”.

تحت شعار “الماضي إلى الأمام”، يجمع بلاط الفن بين أشكال مختلفة من الفن المعاصر والتقليدي لخلق اندماج زمني لتراثنا الماضي وإمكانياته المستقبلية. يضيء المركز بالضوء والصوت والموسيقى والعروض المسرحية والمعارض والكثير من المطاعم والمقاهي المحلية حتى 9 مارس.