ينضم نجوم الهيب هوب بوستا رايمز ، فات جو ، فيوتشر وغيرهم إلى دي جي خالد على SOUNDSTORM

باريس: اشتهرت فاطمة حداد – المعروفة باسمها المسرحي بايا – وهي في السادسة عشرة من عمرها فقط. تم ترقيته إلى مكانة الأيقونة من قبل جيل من المثقفين الفرنسيين في فترة ما بعد الحرب. بعد أكثر من 20 عامًا من وفاته في عام 1998 ، لا يزال يحظى بإعجاب النقاد وجامعي التحف على حد سواء.

يقدم معرض جديد في معهد العالم العربي في باريس مجموعة مختارة من رسوماته ولوحاته ومنحوتاته كإشادة شاملة بمهنة بايا التي امتدت لأكثر من خمسة عقود ، إلى جانب الأعمال التي تبرع بها كلود وفرنسا ليموند. العديد من التحف المعروضة في “بايا: نساء في حديقتهن” ، الذي يستمر حتى مارس 2023 ، تأتي من أرشيفات تركتها والدة الفنانة بالتبني ، مارغريت كومينود.

كان Cominaud أول وأكبر داعم للموهبة الفنية الاستثنائية لبايا ، والتي لاحظها مالك المعرض الباريسي إيمي ماجتي في رحلة إلى الجزائر العاصمة. دعت ماخت الفتاة البالغة من العمر 16 عامًا للمساهمة في معرض كبير في باريس في نوفمبر 1947 ، حيث أذهلت أعمالها عشاق الفن في العاصمة الفرنسية ، ومن بينهم أندريه بريتون ، الذي كتب: “أنا لا أتحسر مثل الكثيرين ، ولكن لتشجيع بداية .. تحرير ومصالحة .. بداية العصر في اضمحلال شديد .. وفي هذه البداية بايا راني “.

قال كلود ليمونت ، أحد القيّمين على المعرض ، لـ “عرب نيوز”: “بايا فنانة موهوبة وتعمل بجد”. “أكد شخصيته وهويته واستقلاليته وقراره (كفنان) في سن مبكرة للغاية ، ولكن دون الإساءة للآخرين”.

في عام 1953 ، تزوجت بايا من الموسيقار الحاج محفوظ محي الدين وأخذت استراحة لمدة 10 سنوات لتكريس نفسها لعائلتها في البليدة بالجزائر. عندما بدأ في صنع الفن مرة أخرى ، ظهرت وجهات نظر جديدة ، متأثرة بلا شك بحرب الاستقلال الجزائرية في العصور الوسطى.

كانت فترة مهمة بالنسبة للفنان. “منذ عام 1963 ، ابتكر موضوعات جديدة ، بدءاً بمناظره الطبيعية – جنة عدن – احتفال بهيج بالطبيعة والحياة … محاطًا بالجبال والتلال المشمسة ، وأربعة أنهار ، والأشجار الجزائرية الرمزية – شجرة الزيتون والأشجار. التمر ، النخيل ، والطيور وكل الألوان ، الأسماك ممتلئة. الطيور تغرد ، والأسماك ترقص ، قال ليمونت. احمر ارضها ، اخضر نباتها ، ذهب تلالها “.

سلط بعض النقاد الضوء على الطبيعة المستمرة لعمل بايا ، واستجابة لذلك ، أوضحت ليموند ، أنها ابتكرت موضوعات أخرى ، بما في ذلك “اللقطات الحية” التي غالبًا ما تتضمن أدوات مستوحاة من مهنة زوجها.

وأضاف ليمونت: “يتم تمثيل جميع عناصرها (أعمال الحياة الساكنة) ككائنات حية ، وأعينهم مفتوحة دائمًا على الآخرين والعالم ، مع مواقف معبرة من الافتتان والمودة المتبادلة ، والمشاركة في سيمفونية من الأشكال والألوان ، في وئام مشترك”. .

وابتداءً من عام 1963 ، طورت بايا موضوعًا ثالثًا: النساء: “الموسيقيون والراقصون والأمهات والنساء وحدهن في حدائقهن أو في مجموعات ، متفتحات وسعيدات ، واقفات أو جالسات ، محاطات بآلات موسيقية وطيور” ، قال ليموند. .

سيشاهد زوار المعرض أناقة منحوتات البيا الطينية وقوة لوحات بايا المبهجة والنابضة بالحياة.

قالت لوموند: “تعشق بايا الأزرق الفيروزي والوردي الهندي والزمرد والأرجواني الداكن. إنها ترسم عالم الطفولة والأمومة بأناقة لا مثيل لها ، معبرة عن شغفها بذكرى والدتها.” إنها ترسم أولاً بالقلم الرصاص ، ثم ترسم. . بدأ مع النساء ثم انتقل إلى عناصر أخرى ، تاركًا فراغات في أعماله المبكرة قبل أن يملأ كل الفراغات في مؤلفاته بزخارف من “رعب الفراغ” الجمالية العربية الإسلامية. ”

في لوحاته ، هناك انسجام بين النساء وجميع الكائنات الحية: “لكل منها لغتها الخاصة ، والتي يفهمها جميع الممثلين في المشهد ،” لاحظ ليمونت.

إلى جانب الصورة الساذجة لعملها للبعض ، تظهر بايا هنا كإمبراطورة لمملكة خضراء حيث يمكن للشابات وضع أحلامهن بحرية على الورق. كما كتب بريتون ، كانت باية “ملكة العرب السعيدة”.