منتدى الجامعة العربية يبحث عن الابتكار في الأعمال والشراكات

الرياض: في حرم الاستوديو الخاص به، يوجه الفنان السعودي أريج عبيد فرشاته على قماش فارغ بمشاعره ليخلق عالماً خاصاً به.

يجسد كل نبض لون أفكارها ورغباتها العميقة، ويتتبع خطوط قلبها.

وبينما تكون كل شعيرة مشبعة بأصباغ نابضة بالحياة، تتراقص مشاعر عبيد وتتشابك، وتمتزج في سيمفونية متناغمة.

إن لوحة مشاعر الفنان البالغ من العمر 35 عامًا واسعة، بدءًا من درجات اللون الأحمر العاطفية التي تثير الحب والرغبة إلى اللون الأزرق الهادئ الذي يعكس الظلام والتأمل.

في الاستوديو الخاص بها في آبا، تجد العزاء والتحرر من فوضى العالم الخارجي، مما يسمح لنفسها بالتنقل في متاهة عواطفها من خلال القوة التحويلية للفن.

وقال عبيد لصحيفة عرب نيوز: “عندما أجلس أمام الحامل، تصبح فرشاتي امتدادًا لشخصيتي، وتكشف عن أعمق أسراري وحقائق غير معلنة”.

تجسد اللوحة جوهر كيانها، وتعكس أفراحها وأحزانها وأحلامها.

وبينما تنغمس عبيد في العملية الإبداعية، يغمرها شعور بالتنفيس، ويتخلص من أعباء الحياة اليومية ويسمح لها بتجربة الحرية واكتشاف الذات.

وأوضحت أنه خلال فترة مليئة بالتحديات في حياتها، “لقد منحني الرسم العزاء لأنه قدم لي وسيلة إبداعية للتعبير عن حزني”.

كان لدى عبيد منذ الصغر ميول فنية، خاصة إعادة رسم صور الشخصيات الكرتونية.

أطلقت على مجموعتي اسم “الوحدة” لأن على الإنسان أن ينسحب من المجتمع ويبحث داخل نفسه (قوته).

أريج عبيدمصور سعودي

من خلال خلفيته الأكاديمية في علم النفس، يستخدم أوبيت لوحاته لتعكس عمق العاطفة الإنسانية، وهو جانب عميق ومعقد من وجودنا.

تتميز لوحاتها بشخصيات نسائية مختلفة تعاني من الاضطرابات، وتصف مشاعر الفنانة العميقة كامرأة.

وقال عبيد إن هذه المشاعر المعقدة تسمح لنا بتجربة ثراء الحياة والتواصل مع الآخرين على مستوى أعمق.

وأضاف: “العواطف هي القوة الدافعة وراء أفعالنا وأفكارنا وتفاعلاتنا مع العالم من حولنا. وهي تتراوح من الفرح الغامر إلى الحزن الموهن، ومن الحب الشديد إلى الغضب”.

يمكن أن تكون جميلة ومدمرة على حد سواء، لأنها تلهمنا لخلق الفن، والبحث عن المعرفة، وإجراء اتصالات ذات معنى بينما تؤدي أيضًا إلى وجع القلب، وخيبة الأمل، واليأس.

تأثر عبيد بالرسام والنحات الإيطالي أميديو موديجلياني، الذي كان أيضًا جزءًا من الحركة الفنية التعبيرية.

تركز التعبيرية على تصوير المشاعر الفردية وردود الفعل التي تثيرها الأشياء والأحداث، بدلاً من تصويرها بشكل واقعي. لقد كانت حركة كبرى في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين.

وأوضح عبيد أن ذلك يتم من خلال إضافة عناصر التشويه والرائعة.

يواجه العديد من الفنانين صراعًا مشتركًا، ألا وهو الخوف من عرض أعمالهم، والتي قد تكون شخصية بالنسبة لهم. إن عرض لوحاتهم أمر شاق مثل إظهار جزء منهم للعالم.

قال عبيد عن تجربته الخاصة مع هذا الخوف: “قبل عام 2020، لم أعرض أعمالي الفنية، كنت أرغب في الاحتفاظ بها لنفسي. ولكن عندما انغمست في الفنون، استمتعت حقًا بمناقشة لوحاتي مع الجمهور والتعلم من زملائي الفنانين.

ويقول إنه من خلال تفسير فنه، “يستطيع المشاهدون فهم أنفسهم بشكل أفضل والتعاطف مع الآخرين، مما يخلق سيناريو قويًا للتجربة الإنسانية”.

اعتبارًا من عام 2020، عرض عبيد مجموعته بالفعل في 11 معرضًا فنيًا في جميع أنحاء المملكة. وقد عرض لوحاته عدة مرات في معرض زوايا بجدة ومعرض نائلة بالرياض.

وعن الإلهام وراء اسم مجموعتها، قالت: “لقد أطلقت على مجموعتي اسم “الوحدة” لأن الشخص يجب أن ينسحب من المجتمع ويجد (قوته) داخل نفسه.

وأوضح أنه “يطلق رحلة داخلية بحثا عن السلام الداخلي لإعادة نسخة أقوى إلى الحياة”.

إلا أنه لا يعطي أسماء أو ألقاب للوحاته للمشاهد: «لا أحب أن أسمي لوحاتي لأنني أريد أن أسمع ما يفكر فيه متلقي فني عندما يرى أعمالي الفنية. “.

تعكس أعماله الأعمال الداخلية لعقله، حيث يمتلك حكمة تتجاوز سنوات عمره.

وكان عبيد واحداً من 32 فناناً شاركوا في معرض “الفن والوباء” الذي نظمته الجمعية العربية السعودية للثقافة والفنون. كما عرض أعماله في معرض 50×50 في معرض التراث الصحراوي في الغوبر وفي أسبوع الفنون المتنوعة.

وقال عبيد لصحيفة عرب نيوز إنه إذا أتيحت له الفرصة فإنه يرغب في المشاركة في المعارض في المعارض الفنية في جميع أنحاء العالم.

وهي تخطط لمواصلة صب روحها على القماش، ونسج النغمات والأشكال والأنسجة بخبرة في سيمفونية من الشعر البصري.

“بغض النظر عن حجم ردود الفعل السلبية التي تواجهها، نصيحتي للفنانين، وخاصة الفنانين المبتدئين والطموحين والخجولين، هي الاستمرار. وقال: “يجب أن تتبع خطوات الفنانين ذوي الخبرة دون أن تفقد سلامة عملك الفني”.