Qsarpress

ما في ذلك السياسة والأعمال والتكنولوجيا والحياة والرأي والرياضة.

انطلق المؤتمر الدولي الأول للمحتوى الصوتي في المملكة العربية السعودية

الرياض: تحولت جدران مجمع مستشفى عرقة ، الذي يطارده الشباب المحلي في الرياض ، إلى لوحة فنية لفناني الجرافيتي المحليين والدوليين.

يتم الآن الاحتفال بالفن الذي تم قمعه مرة واحدة حيث تقدم لجنة الفنون البصرية في المملكة مهرجانها السنوي الافتتاحي لفنون الشارع Shift22.

يعرض المهرجان أعمالًا تم التكليف بها وحالية لأكثر من 30 فنانًا سعوديًا وعالميًا للكتابة على الجدران ، مع التركيز على الجداريات ، وتركيبات الصوت والفيديو ، والمنحوتات غير التقليدية التي تم إنشاؤها عن طريق إعادة استخدام المواد المهملة في مستشفى مهجور.

قالت تينا أمين ، الرئيس التنفيذي لهيئة الفنون البصرية: “Shift22 جزء من جهود اللجنة للاحتفال بالفنانين المرئيين المحليين والدوليين والترويج لهم من خلال توفير منصات للتبادل الإبداعي والحوار. المهرجان مثال على العديد من فرص الفنون البصرية المثيرة. الناتجة عن المشهد الفني المحلي المتنامي.

تعكس الكلمة العربية للركض ، “حروالة” للفنانة السعودية ديا رامبو ، ثقافة المضي قدمًا بهدف فقط. (صورة هدى بشادة)

أعمال الفنانة السعودية دايا رامبو مستوحاة من تحول البلاد وواقعها الحديث. “Harwala” ، الكلمة العربية للركض ، تعكس ثقافة المضي قدمًا بهدف فقط.

وقال رامبو لأراب نيوز: “كثقافة ، نحمل الماضي والحاضر معنا ، نسير نحو المستقبل … الفكرة تتحدث عن كيفية تحرك الثقافة للأمام نحو التنمية ، ولكن ليس بوتيرة غير مفهومة: إنها وتيرة محسوبة”. .

ينحدر من عائلة فنية ، ويعزو شغفه بالبيئة التي نشأ فيها. اكتشف المشهد تحت الأرض في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، عندما بدأت الكتابة على الجدران في الظهور كشكل فني شرعي في المنطقة.

قال رامبو: “لقد ألهمني لقاء فناني الجرافيتي الآخرين وجعلني أدرك أنني بحاجة لأن أتطور كفنانة”.

بعد إنشاء مجتمع صغير من الأشخاص المتشابهين في التفكير ، واستيراد عبوات الرش ، والمشاركة في مشاريع صغيرة ، والقيام أحيانًا بأعمال تخريب في الشوارع ، افتتحوا أول متجر للكتابة على الجدران في المملكة: الضاد.

محليًا ، تعاونت عائلة الضاد مع المدارس والمؤسسات والمعارض والمعارض والشركات مثل مرسيدس وإتش بي لتصميم تصميمات داخلية وخارجية ملهمة وفريدة من نوعها.

على الصعيد العالمي ، تم الاعتراف بعمل المجتمع وعرضه في المعارض والفعاليات في الخليج وخارجها ، بما في ذلك تونس والمغرب وماليزيا وألمانيا وفرنسا.

قال رامبو: “الضاد يدور بشكل أساسي حول أسلوب حياة الجرافيتي ، (توفير) الأدوات ، وعلب الرش للفنانين ، تم تشكيل المجتمع لأول مرة في المملكة العربية السعودية”.

مستوحاة من عناصر خيالية ، تنقل قطعتها السعودية الحديثة إلى شخصية مجهولة ترتدي ثوبًا تقليديًا وشماكًا إلى الأمام.

ووفقًا لرامبو ، فإن المسؤولية تقع على عاتق الفنانين المحليين لنشر الوعي بالشكل الفني ، ليس فقط في المساحات المخصصة ، ولكن أيضًا وفقًا لأسلوب الكتابة على الجدران التقليدي: في الأماكن العامة.

“هذه هي مهمتنا ، لأن الجرافيتي حارب عالميًا لأنه يرسل رسالة سلبية. فن الجرافيتي لا يقتصر على الفن أو المعارض أو المتاحف. إنه في الشوارع – إنه للجميع.

بدأت الفنانة السعودية زينب المحوسي رحلتها في عام 2011 ، مدفوعة بشغفها لخلق أعمال فنية ديناميكية وآسرة باستخدام تقنيات الاستنسل. لقد وعدت نفسها بأنها إذا نجحت في محاولتها الأولى في هذه الطريقة ، فإنها ستخصص معرضًا كاملاً لإبداعاتها الفنية في الشوارع.

تُظهر جدارية الفنانة السعودية المساهمة زينب المحوسي ، غرافيتي-د نفسها وهي تطلق طائرًا في ركن من أركان الكون. (صورة هدى بشادة)

جداريةه هي صورة ذاتية غريبة الأطوار ، تصور طائرًا تم إطلاقه في زاوية من الكون.

“يُعرف فن الكتابة على الجدران بأنه شكل فني غير قانوني ، ولكن دعمنا كفنانين جرافيتي من الإدارات الحكومية – وزارة الثقافة أو وسائل الإعلام أو غيرها – هو ما نحتاج إليه حقًا. نحن سعداء جدًا به ، نحن محظوظون جدًا ،” هو قال.

في حين أن Shift22 مكرس لعرض المواهب المحلية ، فإنه يخلق أيضًا فرصًا للتبادل الثقافي حيث يقدم فنانين متنوعين من جميع أنحاء العالم للمساهمة في المهرجان.

تم تقديم الفنان الأسترالي جيمس ريجا المقيم في أوروبا ، مثل العديد من فناني الجرافيتي ، لأول مرة إلى المشهد تحت الأرض من خلال التزلج على الألواح وثقافة الهيب هوب. بدأت خبرته التي استمرت 20 عامًا مع الكتابة على الجدران التقليدية على شكل حرف ، والتي تطورت لاحقًا إلى شخصيات وشخصيات.

وقال لصحيفة عرب نيوز: “يشرفني أن أُدعى إلى المملكة العربية السعودية لترك رسالتي الخاصة … إنه امتياز ، يسعدني أن أعترف بأنه شكل من أشكال الفن”.

يُظهر عمل الأسترالي جيمس ريجا أيديًا ملونة تتواصل مع بعضها البعض ، تحمل رسالة مفادها أن الحب والمجتمع يكمن في قلب ثقافة الكتابة على الجدران. (صورة هدى بشادة)

باتباع أسلوب توقيعه ، فإن عمل Rekha موجز ولكنه يحمل رسالة وحدة. تكشف نظرة فاحصة على اللوحة الجدارية أن الأيدي الملونة تتواصل مع بعضها البعض ، وترسيخ فكرة أن الحب والمجتمع يكمن في صميم ثقافة الكتابة على الجدران.

“(أنا فخور) بالرسم ، والتعرف على الكثير من الفنانين المحليين ، وتبادل المعرفة المشتركة حول الفن والإبداع والحياة بشكل عام – نحن جميعًا أبناء هذه الأرض. أحيانًا يكون هذا العالم صغيرًا ، على الرغم من أنني من في الجانب الآخر من العالم ، لدينا الكثير من القواسم المشتركة “.

تمشيا مع أزياء الكتابة على الجدران القديمة التي تميز الأماكن المقفرة تحت الأرض ، يقام المهرجان في مستشفى مهجور.

تم تنظيم المعرض في الهواء الطلق من قبل Creative Philosophy ، وهي وكالة فنية مقرها نيويورك ، مع موضوع مخصص للأشكال الهندسية الموازية للهندسة المعمارية للمستشفى.

بالإضافة إلى عرض أعمال لفنانين مشهورين وقادمين مثل Saudi REXCHOUK والتركي الأمريكي Refik Anadol ، سيستضيف المهرجان سلسلة من ورش العمل والندوات والأنشطة التي تسلط الضوء على مختلف عناصر فن الشارع.

يستمر المهرجان حتى 30 أكتوبر مع الموسيقى الحية وأكشاك الملابس في الشوارع وطعام الشارع والرقص البريك دانس والتزلج على الألواح.

READ  التقى رئيس الوزراء الياباني كيشيدا مع مودي في الهند وشدد على وحدة أوكرانيا